广村正彰与三木健都是对图形的研究和表现最具代表的设计师。广村正彰一直是对图形设计有深刻研究的大师,他就是在20年东京奥运会上获得世界好评的《超级变变变》的设计师■◆◆★◆■。
除此之外,本次展览还有其他众多著名艺术家的精美的海报作品精彩呈现,一切尽在“平面的旅行——日本经典海报展”■★◆★★,抓紧最后的时间观展吧◆★■◆!
青叶益辉更多是用摄影与拼贴相结合的方法进行海报设计。同时★◆■■◆◆,其对内容表现出的社会思想性方面与福田繁雄的区别还是很大的◆◆★★■。福田繁雄主要是以手绘图形的形式进行创作★■◆■◆◆,青叶益辉却是很巧妙的运用了摄影的方法把他的思想展现了出来■★★,他也因此制作了很多社会公益相关的海报作品。
UG佐藤也是一个著名的插画家,他和秋山孝的插画风格区别很大■★◆■◆◆,其更多暗藏着思想和艺术形式和深度的内容。所以在观看他的作品时,能感受到幽默感与思想性的结合◆★■◆★■。
在创作社会主题的海报设计界中把这二位设计师称为元老中的元老是无愧的,而他们在设计中运用图形在宣传海报的形式也给了中国设计师们很大的启发。
永井一正是当下日本设计界中还在工作的最元老的设计师之一,其作品的最大特点是追求手工制作◆■★。但有时他的手工制作的风格又与机械感相结合★◆★■,更突出设计性■◆★◆。近来他的作品更有回归于自然◆★,让人感受非常的亲切和共鸣性。
三木健是一位比较全能的平面设计师,对版面■★、印刷制作的要求、对图形的研究以及对文字的设计都有非常卓越的成果。这次我们展出的海报作品也是他文字与图形结合的作品代表。
新村则人的作品风格非常的自然◆★★◆◆■、亲切,这从他的无印良品系列海报中就能让人感受到。他追求的是手工制作的风格★◆■■◆,但这里面又穿插了很多技术性,思想性和内在性的成分。这次展出他的《锦鱼旗》海报作品非常珍贵,作品中既展现了他对故乡的思念,同时也能看到他对鱼特有的微妙色彩变化的追求和探索■■★■★★。
今天★◆◆★■,就让我们在感受作品视觉冲击的同时跟随学者走进大师们的创作世界,通过导览与解析加深我们对作品的理解★◆。
佐藤晃一对美的追求几乎到了极致的程度★■■■。如果说他和松永真的美学中的最大区别在哪里,那就是他的作品更多包含了他对文化■◆■,宗教方面的理解。他在用色方面,不仅仅是追求美,更多的是展现了他对信仰和对社会的理解和追求。可以说★★,设计师们很难学到佐藤晃一的表现技法,因为看似简单却在色彩表现和形式应用上是非常深奥的■★◆★。
◆★★◆◆“平面的旅行——日本经典海报展”即将闭幕◆◆★,该展展出的出永井一正★◆◆■◆◆、福田繁雄等17位设计界“顶流★★◆■”的80余张海报设计作品吸引了许多观众慕名前来◆◆■★★。
福田繁雄设计的宣传海报中的图形具有幽默、变化以及不可思议的追求◆■■★。这次展出的福田繁雄的原作作品是他在日本著名的商城里举办的自己大集成的个人作品展的宣传海报,从海报中表现出的作品图形■■◆◆★,也可以让我们感受到了巨量的作品★■。
这两位设计师都对作品中展现美的要求特别严格。松永真的作品具有平稳、简单和美的感受◆◆■。他的作品非常单纯,即追求美的视觉效果。本展中他的几件作品★◆◆■◆:国际设计师会议◆◆、YKK、水的主题的作品都能够让大家站在他的作品面前就马上获得美的享受。
胜井三雄与永井一正的巨大区别在于他的作品都是用电脑进行制作■◆◆■★◆。可以说他是设计师中最早、最具代表性的电脑风格艺术家★★◆■★★,因此也被人们称为是★◆■“光之父★◆★◆★”和■★◆◆◆■“电脑设计之父”★◆■■★。其作品风格主要是以抽象为主。
浅叶克己的特点是在作品中巧用了编排的形式,且大量展现机械性或者说是严谨性■★■◆。这次我们展出的浅叶克己的三宅一生品牌的服装产品的宣传海报中,就可以看到其在海报的表现形式上很大胆的运用了编排中的参考线方法,把三宅一生的品牌作品的精品◆■■★,精致和时尚的现代的风格展现的淋漓尽致。
这次展览虽然只展出了早川良雄的一件海报作品,但却非常珍贵◆■◆■。他是日本现代设计的开山鼻祖级人物,属于最前辈的设计师之一■■。从他的作品中★★■◆,我们可以窥见日本现代设计的起步◆■■,感受到毕加索的影响■★◆■■。在日本现代设计界的早期阶段■◆◆,受到毕加索影响的人很多,这可以说是改变日本传统设计方法的标志性事件。毕加索的变形和简洁风格,标志着日本现代设计的开端。因此,通过早川良雄的作品,我们能深刻感受到毕加索对现代日本设计的巨大影响,也能窥见早期日本设计师的追求。这件作品象征着日本进入现代设计阶段的重要符号。
秋山孝的作品特点与他的职业比较相关,其长期担任着多摩美术大学的插画专业的教授,因此他的插画非常具有亲切、平民化和易懂性■■◆★★★,作品比较直接的表露了他想传达的信息★■,让观者产生共鸣★■◆。
秋山孝作品的最大特点是线条与色彩的应用。他是一位具有很好的绘画基础的海报设计师◆■★◆■■,在他的作品中,可以感受到他扎实的绘画基础和对色彩运用的自如,在每件作品中都会注意色调的关系,用色彩传达他想要表达的内容。
泽田泰广的设计追求非常丰富,这次展出的《波浪》的作品是他的代表作◆★★◆◆◆。他将波浪的造型进行了一个抽象化的表现★★■■◆,使我们看到的不仅仅是波浪★★★■,而是一幅水墨画★◆■◆★,一个色彩微妙的流动,从中可以感受到视觉的冲击力。
本文为澎湃号作者或机构在澎湃新闻上传并发布■◆■◆★★,仅代表该作者或机构观点★■◆★◆,不代表澎湃新闻的观点或立场◆■★,澎湃新闻仅提供信息发布平台。申请澎湃号请用电脑访问。